Chodźcie do teatru, pomóżcie tworzyć sztukę!

Teatr Yeta powstał w 2011 roku.

www.teatr-yeta.pl

Mottem jego działalności jest zdanie ze „Scenariusza dla trzech aktorów” Bogusława Schaeffera:

„Bezmyślna sztuka, to kres sztuki!”

Nazwa zespołu pochodzi z argentyńskiego slangu lunfardo, którym posługują się „tangueros” – osoby zawodowo zajmujące się tangiem. Słowo „yeta” oznacza… czynność przynoszącą pecha.

Pierwszy skład osobowy wyłonił się z zajęć warsztatowych, prowadzonych dla adeptów offowej Grupy Teatralnej „Dziewięćsił” (działającej w Łodzi w latach 1987-2012) przez – związanego z nią od 1991 roku - pedagoga, pasjonata teatru amatorskiego, recytatora, dramaturga, aktora i reżysera, od 2006 roku instruktora dramy – Adama Wrzesińskiego.

Teatr YETA  jest teatrem literackim, opiera swoje poszukiwania artystyczne o ciekawe teksty dramaturgiczne, głównie młodych, polskich autorów, ale w swej pracy sięga również po „znanych i uznanych” dramaturgów i literatów. W pracy warsztatowej główny nacisk kładzie on natomiast na proces kreowania postaci przez aktora i wpisanie tejże postaci we wspólnie budowane dzieło sceniczne. Jest to istotne nie tylko dla osób mających w planach zdawanie do szkół aktorskich. Również dla tych, którym wyrażanie emocji, wyrażanie swojego zdania, mówienie o swoich pomysłach i czasem w ogóle mówienie, przychodzi z dużym trudem. Istotną częścią działalnosci teatru od początku były zatem warsztaty teatralne prowadzone metodą dramy. Zakładały one pełną inkluzywność, jedynym ograniczeniem była dolna granica wieku, czyli 16 lat. Oprócz licealistów uczestniczyli w nich więc studenci, młodzi dorośli, ludzie aktywni zawodowo oraz seniorzy. Nigdy nie brakowało również, choćby symbolicznej, obecności gości z zagranicy: z Chorwacji, Ukrainy, Słowacji, Niemiec, Białorusi. Każdy z nich wnosił do cyklu zajęć wiele dobrego i nowego, zarówno w relacjach osobistych, jak i  na temat wiedzy o świecie, obyczajach i tradycjach. W obecnym składzie zespołu aktorskiego również obcokrajowców nie brakuje, ale są w nim przede wszystkim młodzież i seniorzy oraz osoby niepełnosprawne oraz takie, dla których teatr jest elementem wspierającym w terapii własnej. Od 2025 roku program warsztatów poszerzył się o zajęcia ruchowe (rytmika, choreografia, terapia ruchem) prowadzone przez zawodowego choreografa, natomiast od marca 2026 do zestawu zajęć dołączy warztat oparty na aktorskiej metodzie Meissnera. Planujemy także wspomóc naszych podopiecznych zajęciami wokalnymi oraz wsparciem psychologicznym, zarówno w wymiarze indywidualnym, jak i grupowym.
Z grup warsztatowych pochodzą w większości obecni członkowie zespołu. Po cyklu spotkań warsztatowych wchodza na scenę z konkretnym scenariuszem i tworzą spektakl. Od zera. Tworzą postacie, sytuacje sceniczne, scenografię, kostiumy, Czasem również muzykę. Na wykonanie swoich pomysłów nierzadko wydają własne pieniądze.Naszym - jako Fundacji - celem jest maksymalnie odciążyć ich w tym aspekcie i pomóc realizować pomysły, śmielsze niż tylko minimum kreatywności typu "przyniosę z domu". O ile bowiem podczas warsztatów "ogranicza ich jedynie wyobraźnia", to ze spektaklem już tak łatwo nie jest.
W roku 2025 członkowie zespołu zawieżli swoją twórczość na pieć festiwali teatralnych, z czego trzy wyprawy odbyły się za granicę, na zaproszenie organizatórów przeglądów w Niemczech, Czechach i na Litwie. Wszędzie zostali przyjęci ciepło iserdecznie, a pokazy spektakli kończyły sie długimi brawami.
Możesz wspomóc kreatywność tych ludzi, ich rozwój, powrót do dobrostanu psychicznego oraz radość tworzenia. Nie wahaj się.